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Bibliothèque publique de New York

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La bibliothèque publique de New York, également connue sous le nom de Main Branch, est à la fois une plaque tournante pour les activités studieuses et une destination touristique atmosphérique, en raison de ses imposantes piles de livres et de sa structure impressionnante. Aujourd'hui l'un des sites clés de New York, il agit comme le vaisseau amiral d'un vaste système de bibliothèques couvrant toute la ville.

Histoire de la bibliothèque publique de New York

En 1895, les plans de construction de l'énorme succursale principale de la bibliothèque publique de New York ont ​​été convenus. Les ressources des bibliothèques Astor et Lenox existantes ont été combinées, avec des fonds supplémentaires du Tilden Trust, dont le bienfaiteur Samuel J. Tilden avait légué 4 millions de dollars dans son testament pour la création d'une bibliothèque publique gratuite dans la ville.

Lorsque la construction a commencé en 1902, c'était la plus grande structure en marbre jamais tentée aux États-Unis. Les plans de sa salle de lecture principale comprenaient 7 étages de piles et le système de récupération de livres le plus rapide au monde. En 1906, le grand extérieur a été achevé, après quoi un total de 75 miles d'étagères ont été installés à l'intérieur pour abriter sa collection initiale de 1 million de livres, et la bibliothèque a été ouverte le 24 mai 1911.

Les lions de marbre emblématiques de la bibliothèque sont assis à l'extérieur de la bibliothèque, apparemment pour que les clients puissent «lire entre les lions». Dans les années 1930, le maire Fiorello La Guardia les a nommés « Fortitude » et « Patience », deux attributs dont il pensait que les New-Yorkais auraient besoin pour traverser l'épuisante Grande Dépression.

La bibliothèque aujourd'hui

Aujourd'hui, la succursale principale de la bibliothèque publique de New York abrite 2,5 millions de volumes dans ses piles et reste le fleuron de l'ensemble de l'institution qui s'étend désormais sur un total de 92 emplacements. Un certain nombre de ses superbes salles peuvent être visitées, y compris la salle de lecture principale de Rose, désormais un point de repère désigné qui comprend de vastes colonnes et arcades, des lustres suspendus à son plafond richement sculpté et, bien sûr, des piles et des piles de livres.

Ailleurs, des peintures murales, des bustes et des balcons ornent la bibliothèque. Que votre visite soit pour explorer sa collection d'œuvres fascinantes ou simplement pour vous émerveiller devant sa conception, c'est une étape clé de tout voyage à New York. Derrière la bibliothèque se trouve également Bryant Park, offrant une promenade pittoresque contre l'imposant extérieur du bâtiment.

Obtenir la bibliothèque publique de New York

Le bâtiment de la succursale principale de la bibliothèque publique de New York, officiellement nommé Stephen A. Schwartzman Building, est situé sur la 5e Avenue à Midtown Manhattan.

La station de métro la plus proche est 5th Av, à 3 minutes à pied, tandis que Grand Central Terminal est à 8 minutes à pied. Les arrêts de bus les plus proches sont 5 Av/W 41 St et 5 Av/W 42 St, tous deux juste devant l'entrée.


Branche principale de la bibliothèque publique de New York

Les Édifice Stephen A. Schwarzman, communément appelé le Branche principale ou la Bibliothèque publique de New York, [b] est le bâtiment phare du système de bibliothèques publiques de New York et un point de repère à Midtown Manhattan, à New York. La succursale, l'une des quatre bibliothèques de recherche du réseau de bibliothèques, comprend neuf divisions distinctes. La structure contient quatre histoires ouvertes au public. Les marches de l'entrée principale se trouvent sur la Cinquième Avenue à son intersection avec East 41st Street. À partir de 2015 [mise à jour] , la succursale contient environ 2,5 millions de volumes dans ses piles. [a] Le bâtiment a été déclaré monument historique national, site du registre national des lieux historiques et monument désigné de la ville de New York dans les années 1960.

La branche principale a été construite après la formation de la bibliothèque publique de New York en tant que combinaison de deux bibliothèques à la fin des années 1890. Le site, le long de la Cinquième Avenue entre les 40e et 42e rues, est situé directement à l'est de Bryant Park, sur le site du réservoir Croton. Le cabinet d'architectes Carrère et Hastings a construit la structure dans le style Beaux-Arts, et la structure a ouvert ses portes le 23 mai 1911. La façade en marbre du bâtiment contient des détails ornés, et l'entrée de la Cinquième Avenue est flanquée d'une paire de lions de pierre qui servir d'icône de la bibliothèque. L'intérieur du bâtiment contient la salle de lecture principale, un espace mesurant 78 x 297 pieds (24 x 91 m) avec un plafond de 52 pieds (16 m) une salle de catalogue public et diverses salles de lecture, bureaux et expositions d'art .

La succursale principale est devenue populaire après son ouverture et a accueilli 4 millions de visiteurs annuels dans les années 1920. Il contenait autrefois une bibliothèque circulante, bien que la division circulante de la succursale principale ait déménagé à la bibliothèque voisine de Mid-Manhattan en 1970. Un espace supplémentaire pour les piles de la bibliothèque a été construit sous le Bryant Park adjacent en 1991, et la salle de lecture principale de la succursale a été restaurée en 1998. Une restauration majeure de 2007 à 2011 a été garantie par un don de 100 millions de dollars du philanthrope Stephen A. Schwarzman, pour qui la succursale a ensuite été renommée. Depuis 2018, la succursale fait l'objet d'un agrandissement supplémentaire qui devrait être achevé en 2021.

La branche principale a été présentée dans de nombreuses émissions de télévision, y compris Seinfeld et Sexe et la ville, ainsi que des films tels que Le sorcier en 1978, chasseurs de fantômes en 1984, et Le surlendemain en 2004.


Guide de recherche Stonewall 50

Les émeutes de Stonewall ont été un moment charnière dans l'histoire des LGBTQ. Après les émeutes qui ont eu lieu au Stonewall Inn en juin 1969, le mouvement des droits civiques LGBTQ est passé d'une poignée d'activistes pionniers à un mouvement national mobilisant des millions de personnes.

La bibliothèque publique de New York possède l'une des premières collections d'histoire LGBTQ au monde. Ces collections comprennent les archives publiées de la littérature académique et populaire, des livres rares, des petits magazines, des journaux historiques et des archives majeures. Explorez nos collections à l'aide du guide de recherche Stonewall 50.

La bibliothèque recueille également de manière intensive l'histoire sociale de la crise du sida, qui a eu un impact désastreux sur les communautés LGBTQ.

Apprenez-en plus sur les commémorations du 50e anniversaire de la bibliothèque des émeutes de Stonewall, y compris des épisodes de podcast spéciaux, les publications de la NYPL et notre exposition "Love & Resistance: Stonewall 50".


Une histoire de New York en 27 bâtiments

Parmi les quelque sept cent mille bâtiments de New York, Roberts en sélectionne vingt-sept qui, au cours des quatre derniers siècles, ont été les plus emblématiques de l'évolution économique, sociale et politique de la ville. Il décrit non seulement les bâtiments et leur origine, mais aussi leur impact durable sur la ville et ses habitants et comment les conséquences de la construction se sont souvent répercutées dans le monde entier.

Quelques structures, telles que l'Empire State Building, sont des icônes architecturales, mais Roberts va au-delà du familier avec des histoires intrigantes des personnalités et des exploits derrière la construction du gratte-ciel sans égal. Certains étendent la définition des bâtiments, pour inclure le plus vieux pont de la ville et la promenade emblématique de Coney Island. D'autres offrent des surprises : là où l'Assemblée générale des Nations Unies a rencontré pour la première fois une plaque tournante cachée du trafic Internet mondial, une usine indescriptible qui a produit des milliards de dollars de devises dans le quartier le plus pauvre du pays et les bâtiments qui ont déclenché la dépression et lancé le New Deal.

Avec sa connaissance approfondie de la ville et son penchant pour les faits fascinants, Roberts met en lumière l'architecture brillante, l'histoire remarquable et l'avenir brillant de la plus grande ville du monde.


Bibliothèque publique de New York - Histoire

Historique de la bibliothèque

Un mouvement pour établir une bibliothèque publique a commencé en 1925. Il a fait l'actualité lorsqu'un journaliste de Longue vie à la plage a exprimé sa consternation au sujet de l'absence d'une bibliothèque le 27 février 1926, &ldquoUn étranger à la ville pourrait très bien demander, où est la bibliothèque publique ? Et qui n'aurait pas honte d'admettre qu'une telle institution n'existe pas ici. Non seulement il n'y a pas de bibliothèque publique à Long Beach, mais pour autant que nous puissions le savoir, il n'y a aucune disposition pour en créer une. » d'une bibliothèque : le Long Beach Women&rsquos Club, le Long Beach Lions Club et la Property Owner&rsquos Association.

En janvier 1925, le Woman&rsquos Club a approché les autorités municipales au sujet du besoin d'une bibliothèque. La tentative n'ayant pas abouti, ils ont donc créé une bibliothèque de club privée réservée aux membres. Le Long Beach Lions Club était le suivant, et ils ont lancé avec succès une bibliothèque gratuite dans le bâtiment Max Peck au 137 East Park Street en août 1926. M. Peck - un membre du Lions Club - a fait don du magasin pour abriter la nouvelle bibliothèque, et il était ouvert deux après-midi par semaine. Les livres ont été donnés par les Lions et le personnel était composé d'enseignants qui ont donné de leur temps.

Le Lions Club a été approché par l'Association des propriétaires fonciers pour inviter toutes les organisations locales, la ville de Long Beach et les membres de la communauté à aider à former une association de bibliothèques unie. Le président de l'Association des propriétaires fonciers--M. Thurman - a plaidé pour une bibliothèque financée par la ville. Laurits Sondergaard, qui s'est présenté pour la commission scolaire, a proposé une bibliothèque de district scolaire. La Charte a été établie et des progrès ont été accomplis. Enfin, le 6 janvier 1926, le Lions Club et le Board of Education se sont mis d'accord sur la création d'une bibliothèque publique qui serait votée par les contribuables. Le 30 janvier 1926, lors de l'élection du conseil scolaire, il a été décidé que Long Beach aurait une bibliothèque publique financée par l'impôt et accessible à tous.

La bibliothèque n'a jamais été propriétaire du bâtiment de 1928 et ne pouvait pas se permettre l'augmentation du loyer sans assiette fiscale pour supporter les coûts croissants. Ainsi, en 1934, la bibliothèque a déménagé du 124 West Park au 26 West Park, ouvrant ses nouvelles portes le 1er avril 1935. Dix ans plus tard, ils étaient dans le même bateau avec une autre augmentation de loyer substantielle, de sorte que la bibliothèque a déménagé à nouveau au 462 Park Place et y est resté jusqu'en 1956. Enfin, en 1955, un référendum a été adopté par le public pour trouver un siège plus permanent pour la bibliothèque. C'était un vote unanime &ndash 755 à 142, et les plans ont été envoyés à Albany pour approbation. La bibliothèque principale a déménagé de façon permanente au 111 West Park Avenue et a ouvert ses portes le 5 mars 1956. Après l'acquisition de la propriété adjacente, la bibliothèque principale a subi une rénovation majeure en 1997. Le nouveau bâtiment attenant comportait trois étages, et ils ont ajouté un bel auditorium qui pourrait contenir plus de 200 personnes, un service jeunesse, une galerie d'art et des salles de réunion.

La succursale de Point Lookout de la bibliothèque publique de Long Beach a ouvert ses portes en avril 1967 au 50 Lido Boulevard à Point Lookout, New York, et est immédiatement devenue populaire auprès des résidents d'été en vacances à New York ainsi que des résidents de la région toute l'année. En 1995, la succursale a déménagé au 26B Lido Boulevard. Subissant des dommages minimes lors de l'ouragan Sandy, la succursale a rouvert quelques mois après la tempête et, au début de 2014, a déménagé à son emplacement actuel au 79, boulevard Lido. Au printemps 2017, la filiale a célébré son 50e anniversaire avec une célébration mettant en vedette des histoires, des poèmes et des rafraîchissements.

La branche ouest de la bibliothèque publique de Long Beach a ouvert ses portes dans une vitrine au 868 West Beech Street en juin 1968. Elle y est restée, un pilier très apprécié de la communauté, jusqu'au milieu des années 2000. Le 3 mars 2009, la succursale a rouvert dans un autre magasin, le 810 West Beech Street, où elle est restée jusqu'à ce qu'elle subisse d'importants dommages causés par les inondations de l'ouragan Sandy en octobre 2012. Deux ans et demi plus tard, la succursale a rouvert dans sa troisième (et actuel), une vitrine au 903 West Beech Street.

Super tempête Sandy

Le 29 octobre 2012, la super tempête Sandy a frappé New York et la bibliothèque a fermé en prévision de la tempête à venir. Il ne rouvrirait pas avant le 27 mars 2013. Plus de deux pieds d'eau ont rempli le premier étage de la bibliothèque pendant Sandy, détruisant le sol, tous les livres sur les étagères du bas, les ordinateurs et tout. Dans la foulée, George Trepp, directeur de la bibliothèque pendant Sandy, a travaillé sans relâche avec le personnel pour rétablir certains services de base dans la communauté durement touchée. Les bibliothécaires ont mis en place un bureau de référence temporaire à l'hôtel de ville pour aider les clients à remplir les formulaires essentiels nécessaires pour recevoir de l'aide, répondre aux questions de référence, aider à la recherche d'emploi, etc.

Sandy serait le seul défi auquel la communauté de Long Beach est confrontée. Le 13 mars 2020, la bibliothèque a été fermée avec l'apparition rapide de la pandémie mondiale, COVID-19. Le personnel de la bibliothèque a immédiatement commencé à travailler sur les services pour les clients mis en quarantaine pendant le verrouillage de New York. Ils ont lancé une programmation en ligne via Zoom afin que la communauté puisse se connecter et accéder à des cours d'exercices, des groupes de discussion, des méditations, etc. Les membres du personnel se sont enregistrés avec des membres isolés de la communauté avec des appels téléphoniques hebdomadaires et se sont enregistrés pour obtenir de l'aide et une petite conversation. Les bibliothécaires ont acheté plus de livres électroniques et de livres audio pour Libby et Overdrive et ont fourni des instructions techniques pour les Kindles, les smartphones et les cours Zoom par téléphone.

La bibliothèque publique de Long Beach est déterminée à fournir les meilleurs services, même en ces temps sans précédent. Nous avons adopté de nouvelles technologies et services de streaming pour un accès accru et une meilleure connectivité, même si nous sommes à des kilomètres l'un de l'autre. Nous aiderons Long Beach à traverser cette pandémie et à continuer de croître et d'être un centre communautaire desservant la plus grande ville au bord de la mer.


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Trouver des documents d'archives

Les archives sont les documents créés par les personnes et les organisations au cours de leur vie et de leur travail. La taille des collections peut aller d'une seule lettre ou d'un journal à des milliers de boîtes de documents institutionnels. Ils peuvent contenir des brouillons d'œuvres littéraires, des dossiers financiers, des procès-verbaux de réunions, des rapports, des souvenirs, ainsi que des enregistrements sonores, des vidéos, des films, des bases de données et des logiciels.

Sur ce site, vous pouvez rechercher les vastes collections de la New York Public Library, lancer une visite de recherche, soumettre une requête à un archiviste et accéder à du matériel numérisé.
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Rendu possible grâce au généreux soutien du Robert W. Wilson Charitable Trust, de la Fondation Polonsky et de la Fondation Hermione.

George Mesrop Avakian (né en 1919) est un producteur de musique américain, directeur d'artiste, écrivain et éducateur surtout connu pour son travail avec des artistes tels que Louis Armstrong, Miles Davis, Duke Ellington, John Cage, Alan Hovhaness, Keith Jarrett, Sonny Rollins, son épouse Anahid Ajemian, et de nombreux autres musiciens et compositeurs.

Avakian est né à Armavir, en Arménie, l'aîné des trois enfants de Mesrop Avakian. Son frère était le réalisateur, monteur et photographe Aram Avakian (1926-1987). La révolution bolchevique a forcé sa famille à immigrer aux États-Unis en 1923, et ils se sont installés à New York.

Avakian a fréquenté la Horace Mann School for Boys à Riverdale, dans le Bronx, et est entré à l'Université de Yale en 1937 pour obtenir un diplôme d'anglais. À New Haven, il a rejoint un groupe local d'amateurs de jazz autour de Marshall Stearns, un écrivain et collectionneur de jazz qui fonda plus tard l'Institute of Jazz Studies. Avakian est rapidement devenu un expert du jazz enregistré à une époque où très peu d'informations sur la musique étaient publiées.

Conscient qu'une grande partie du jazz enregistré des années 1920 et du début des années 1930 n'était plus disponible à l'achat et à l'étude, Avakian a envisagé une nouvelle façon d'enregistrer et de publier la musique sur disque en utilisant le même format « album » utilisé pour les enregistrements classiques dans le 78- ère rpm : ensembles multi-disques avec des annotations détaillées et bien documentées pour fournir à l'auditeur des informations sur les musiciens et le contexte historique de la musique. Après avoir écrit des lettres à plusieurs maisons de disques décrivant l'idée, il a été invité par Decca Records en 1939 pour produire Chicago Jazz, un ensemble de nouveaux enregistrements de musiciens de Chicago dirigés par Eddie Condon.

Inspiré par la sortie de Decca, John Hammond a suggéré à l'American Record Company d'embaucher Avakian en 1940, alors qu'il était encore étudiant. (La société s'est rebaptisée Columbia Records à peu près à la même époque.) Il a été chargé de rechercher dans l'entrepôt de la société des masters supprimés et jamais publiés et de créer des packages de réédition pour eux, ce qui a donné naissance à la série Columbia Hot Jazz Classics.

En 1941, Avakian a été enrôlé dans l'armée américaine. Après avoir été stationné à Fort Benning, Géorgie et reçu une formation spécialisée à l'Université Harvard, Avakian a servi dans le Pacifique de 1944 à 1946. Au cours de sa période de service, il a voyagé en Nouvelle-Guinée, a participé aux débarquements à Leyte et Mindanao aux Philippines, et servi dans les forces d'occupation au Japon. Pendant son séjour là-bas, il a visité la ville d'Hiroshima plusieurs jours après le largage de la première bombe atomique, il a écrit un essai, jamais publié, sur l'expérience.

Avakian a poursuivi sa carrière d'écrivain et de producteur de jazz pendant son service militaire. Pendant son séjour à Boston, il a produit une émission de radio pour l'Office of War Information, et dans le Pacifique, il a écrit des articles sur le jazz publiés par Down Beat, le magazine Jazz, Hot Jazz Booklets et Mademoiselle. Après la guerre, Avakian a continué à écrire pour des magazines, et il s'est étendu à l'enseignement en 1948 lorsqu'il a enseigné l'un des premiers cours universitaires d'histoire du jazz à l'Université de New York. La même année, Avakian a collaboré avec Walter Schaap sur une traduction en anglais et une extension de la Hot Discography de Charles Delaunay, le premier catalogue important de disques de jazz existants.

Après sa libération en 1946, Avakian est immédiatement retourné à Columbia, où il a repris la production de la série Hot Jazz Classics, ainsi que de la série Special Editions and Archives. En quelques années, son mandat et ses opportunités sont devenus presque illimités. En 1948, il est nommé chef du département International, chargé de la production des nouveaux enregistrements étrangers, ainsi que de la question nationale des enregistrements des filiales étrangères. C'est grâce à ce métier qu'il rencontre et produit Edith Piaf et Charles Aznavour.

En 1948, Avakian a joué un rôle clé en poussant Columbia à développer et à adopter la nouvelle technologie du disque longue durée 33 1/3 tr/min. Il a publié les 100 premiers albums populaires dans le format, faisant de Columbia le leader en établissant fermement le disque microsillon comme principal véhicule pour la vente au détail de musique pour les quatre prochaines décennies.

En 1952, il est nommé premier directeur du nouveau département Popular LP, en plus de ses fonctions au département International. Ce département a produit des artistes de jazz ainsi que des chanteurs populaires et des enregistrements de distribution de Broadway. Parmi les nombreux artistes qu'Avakian a signés et produits à Columbia dans les années 1950 figuraient Dave Brubeck, Louis Armstrong, Miles Davis, Ravi Shankar, Johnny Mathis, Rita Reys, Erroll Garner et Buck Clayton.

Avakian était également innovant à d'autres égards : il a fait de Columbia la première grande entreprise à enregistrer du jazz et de la musique populaire en direct, en publiant le concert de Benny Goodman en 1938 au Carnegie Hall et en enregistrant Lionel Hampton, Harry James et Louis Armstrong en direct. De 1956 à 1963, Avakian a produit plusieurs albums phares enregistrés en direct au Newport Jazz Festival, dont Ellington At Newport (1956) et l'album d'accompagnement du film Jazz On A Summer's Day (1958). Il a également été l'un des premiers producteurs de musique populaire à adopter pleinement les techniques d'enregistrement multipiste et d'édition de bandes, doublant Louis Armstrong en 1955 et doublant et éditant l'album Miles Davis Miles Ahead en 1957.

Avakian a été l'un des co-fondateurs de l'Association nationale des arts et des sciences de l'enregistrement (NARAS) en 1957. Il a ensuite été président de l'association de 1966 à 1967.

En mars 1958, Avakian quitte Columbia et devient vice-président en charge des opérations à New York pour World Pacific Records. Il n'est resté que quelques mois avant de partir pour cofonder Warner Brothers Records. Là-bas, Avakian a découvert le comédien Bob Newhart, le signant et produisant son album primé aux Grammy, The Button Down Mind of Bob Newhart. Il a également signé et produit les Everly Brothers et Bill Haley and the Comets pour le label.

Avakian a rejoint RCA Records en 1960, où il a produit, entre autres, Sonny Rollins, Benny Goodman, Paul Desmond et Gary Burton. Il accompagne Goodman lors de sa tournée en Union soviétique en 1962, la première tournée du pays par un groupe de jazz américain, et produit le premier album de jazz jamais enregistré là-bas, un concert live. Avakian a quitté RCA vers 1964.

Au début des années 1960, Avakian a commencé à produire et à gérer des artistes de manière indépendante, notamment l'ensemble Orchestra USA, le chanteur/compositeur Bob Morrison et le saxophoniste Charles Lloyd, en concluant un accord pour lui avec Atlantic Records, et en réservant et en gérant des tournées nationales et étrangères. pour lui de 1965 à 1969. Avakian s'est également arrangé pour que le quatuor Lloyd effectue la première tournée d'un petit groupe de jazz américain en Union soviétique en 1967, et y a également enregistré le groupe. C'est grâce à Lloyd qu'Avakian rencontre le pianiste du groupe, Keith Jarrett. Il a commencé à gérer Jarrett, lançant sa carrière de performance et d'enregistrement sur les labels Columbia, Atlantic, Impulse et ECM.

En plus de sa production de nombreux enregistrements de casting de Broadway, Avakian s'est notamment impliqué dans deux projets de théâtre. En 1947, il s'est arrangé pour qu'un groupe de musiciens sous la direction du saxophoniste Eddie Barefield interprète de la musique de scène pour la pièce A Streetcar Named Desire lors de ses tournées à Philadelphie et à Broadway. En 1965, il a été producteur associé de la première reprise Off-Broadway de The Cradle Will Rock de Marc Blitzstein et a personnellement financé l'enregistrement de l'album du casting.

Avakian a travaillé dur pour favoriser les échanges interculturels entre les États-Unis et l'Union soviétique. En plus des tournées marquantes de Benny Goodman et de Charles Lloyd, il a été le premier à enregistrer ensemble des artistes soviétiques et américains (Pavel Lisitsian de l'Opéra du Bolchoï et le pianiste Maro Ajemian, pour New York Records en 1957). En 1960, il tente d'arranger une représentation à Moscou par Maro Ajemian de la musique d'Aram Khatchaturian, dirigée par le compositeur. En 1971 et 1972, il a aidé les orchestres Duke Ellington et Thad Jones/Mel Lewis à planifier leurs visites soviétiques, et il s'est lié d'amitié avec de nombreux musiciens, compositeurs et écrivains russes, tels que Leonid Pereverzev, Oleg Lundstrem et Valery Ponomarev. Avakian a également parrainé la première représentation de musiciens soviétiques aux États-Unis (au Village Gate en 1988) et a fait en sorte que le Branford Marsalis Quartet joue au Festival international de jazz de Moscou, les débuts des artistes américains à cet événement, en 1990. Pour ses efforts tout au long de sa vie, l'Union soviétique des compositeurs a réussi à lui faire recevoir l'Ordre de Lénine, la plus haute distinction de l'ex-Union soviétique, en 1990.

Les autres distinctions d'Avakian incluent le Chevalier de Malte (1984), le Down Beat Lifetime Achievement Award (2000) le prestigieux prix du jazz français, le Django d'Or (2006) le rang français de Commandeur des Arts et Lettres (2008) le Trustees Award de l'Association nationale des arts et des sciences de l'enregistrement pour ses contributions à l'industrie de la musique dans le monde (2009) et le prix National Endowment for the Arts Jazz Master (2010).

À sa retraite, Avakian a continué à s'impliquer dans des productions d'enregistrement indépendantes pour divers artistes et, dans les années 1980, a dirigé deux chanteurs : Helen Merrill et Datevik Hovenasian. Dans les années 1990 et 2000, Sony Legacy le consulte pour les rééditions de plusieurs albums de Miles Davis et Louis Armstrong. Il est également resté actif dans la recherche et l'écriture de jazz et a découvert plusieurs compositions de Louis Armstrong jusqu'alors inconnues à la Bibliothèque du Congrès. En 1997, il a produit des performances et un enregistrement de celles-ci par le trompettiste Randy Sandke et d'autres musiciens.

Avakian a rencontré sa femme, la violoniste Anahid Ajemian (née en 1924), en 1946 et le couple s'est marié en 1948. Les parents d'Ajemian, comme les Avakians, étaient des expatriés arméniens qui avaient déménagé à New York en 1922. La sœur d'Ajemian, Maro (1921- 1978), était pianiste. Les deux sœurs étudient à l'Institute of Musical Art (plus tard la Juilliard School), lancent leur carrière à l'hôtel de ville (en 1940 et 1946) et s'intéressent aux compositeurs contemporains. Maro Ajemian a joué la première américaine du concerto pour piano d'Aram Khatchaturian alors qu'elle était encore étudiante à Juilliard. Au début des années 40, elle rencontre le compositeur Alan Hovhaness, alors inconnu, et commence à jouer sa musique. Grâce à Hovhaness, les Ajemians ont rencontré John Cage, Henry Cowell, Ernst Krenek, Lou Harrison, Wallingford Reigger, Carlos Surinach et Ben Weber, dont plusieurs ont écrit des œuvres pour le duo. Les Ajemians ont également produit les premiers enregistrements de certaines de ces compositions.

George Avakian a personnellement financé et produit les trois premiers albums de Hovhaness et Cage (sans rapport avec ses emplois chez Columbia) et, en 1958, a présenté The 25-Year Retrospective Concert of the Music of John Cage à Town Hall, un événement qu'il a également enregistré et vendu indépendamment. L'année précédente, Avakian et Ajemian ont produit une série de trois concerts à l'hôtel de ville intitulée Music For Moderns, mettant en vedette des musiciens de jazz et des compositeurs modernes sur le même programme, une entreprise très inhabituelle pour l'époque. Les concerts ont réuni Anahid Ajemian, Dimitri Mitropoulos, le Duke Ellington Orchestra, le Modern Jazz Quartet, Mahalia Jackson, Chico Hamilton, les compositeurs Virgil Thomson et Carlos Surinach, le pianiste William Masselos, l'altiste Walter Trampler et le baryton d'opéra Martial Singher, entre autres.

Au milieu des années 1960, à la demande de Gunther Schuller, Ajemian et le violoniste Matthew Raimondi ont formé le Composers String Quartet, dans le but de présenter de la nouvelle musique de compositeurs américains. Le groupe est rapidement devenu célèbre et, parrainé par le Département d'État américain, a fait le tour du monde à la fin des années 1960 et dans les années 1970, notamment dans des pays comme la Chine, l'Inde et la Sierra Leone, où aucun quatuor à cordes ne s'était jamais produit auparavant. Ce fut le premier groupe à enregistrer et à interpréter régulièrement les quatuors à cordes d'Elliott Carter. En 1975, il est devenu Quatuor en résidence à l'Université de Columbia. Avakian a dirigé le quatuor pendant plusieurs années à la fin des années 1970. Il a été dissous en 1999 et Anahid Ajemian a continué à se produire et à enseigner à Columbia et à la Juilliard School jusqu'au début des années 2000.

George Mesrop Avakian (né en 1919) est un producteur de musique américain, directeur d'artiste, écrivain et éducateur surtout connu pour son travail avec des artistes tels que Louis Armstrong, Miles Davis, Duke Ellington, John Cage, Alan Hovhaness, Keith Jarrett, Sonny Rollins, son épouse Anahid Ajemian, et de nombreux autres musiciens et compositeurs.

Avakian est né à Armavir, en Arménie, l'aîné des trois enfants de Mesrop Avakian. Son frère était le réalisateur, monteur et photographe Aram Avakian (1926-1987). La révolution bolchevique a forcé sa famille à immigrer aux États-Unis en 1923, et ils se sont installés à New York.

Avakian a fréquenté la Horace Mann School for Boys à Riverdale, dans le Bronx, et est entré à l'Université de Yale en 1937 pour obtenir un diplôme d'anglais. À New Haven, il a rejoint un groupe local d'amateurs de jazz autour de Marshall Stearns, un écrivain et collectionneur de jazz qui fonda plus tard l'Institute of Jazz Studies. Avakian est rapidement devenu un expert du jazz enregistré à une époque où très peu d'informations sur la musique étaient publiées.

Conscient qu'une grande partie du jazz enregistré des années 1920 et du début des années 1930 n'était plus disponible à l'achat et à l'étude, Avakian a envisagé une nouvelle façon d'enregistrer et de publier la musique sur disque en utilisant le même format « album » utilisé pour les enregistrements classiques dans le 78- ère rpm : ensembles multi-disques avec des annotations détaillées et bien documentées pour fournir à l'auditeur des informations sur les musiciens et le contexte historique de la musique. Après avoir écrit des lettres à plusieurs maisons de disques décrivant l'idée, il a été invité par Decca Records en 1939 pour produire Chicago Jazz, un ensemble de nouveaux enregistrements de musiciens de Chicago dirigés par Eddie Condon.

Inspiré par la sortie de Decca, John Hammond a suggéré à l'American Record Company d'embaucher Avakian en 1940, alors qu'il était encore étudiant. (La société s'est rebaptisée Columbia Records à peu près à la même époque.) Il a été chargé de rechercher dans l'entrepôt de la société des masters supprimés et jamais publiés et de créer des packages de réédition pour eux, ce qui a donné naissance à la série Columbia Hot Jazz Classics.

En 1941, Avakian a été enrôlé dans l'armée américaine. Après avoir été stationné à Fort Benning, Géorgie et reçu une formation spécialisée à l'Université Harvard, Avakian a servi dans le Pacifique de 1944 à 1946. Au cours de sa période de service, il a voyagé en Nouvelle-Guinée, a participé aux débarquements à Leyte et Mindanao aux Philippines, et servi dans les forces d'occupation au Japon. Pendant son séjour là-bas, il a visité la ville d'Hiroshima plusieurs jours après le largage de la première bombe atomique, il a écrit un essai, jamais publié, sur l'expérience.

Avakian a poursuivi sa carrière d'écrivain et de producteur de jazz pendant son service militaire. Pendant son séjour à Boston, il a produit une émission de radio pour l'Office of War Information, et dans le Pacifique, il a écrit des articles sur le jazz publiés par Down Beat, le magazine Jazz, Hot Jazz Booklets et Mademoiselle. After the war, Avakian continued to write for magazines, and he expanded into teaching in 1948 when he taught one of the first academic jazz history courses at New York University. That same year, Avakian collaborated with Walter Schaap on an English translation and expansion of Charles Delaunay's Hot Discography, the first significant catalog of existing jazz records.

Following his discharge in 1946, Avakian immediately returned to Columbia, where he resumed production of the Hot Jazz Classics series, as well as the Special Editions and Archives series. Within a few years his mandate and opportunities became almost unlimited. In 1948, he was appointed head of the International department, overseeing the production of new foreign recordings, as well as the domestic issue of recordings by foreign subsidiaries. It was through this job that he met and produced Edith Piaf and Charles Aznavour.

In 1948, Avakian played a key role in pushing Columbia to develop and adopt the new technology of the 33 1/3-rpm long-playing record. He issued the first 100 popular albums in the format, making Columbia the leader in firmly establishing the microgroove record as a primary vehicle for music retailing for the next four decades.

In 1952, he was appointed the first director of the newly-formed Popular LP department, in addition to his International department duties. This department produced jazz artists as well as popular singers and Broadway cast recordings. Among the many artists Avakian signed and produced at Columbia during the 1950s were Dave Brubeck, Louis Armstrong, Miles Davis, Ravi Shankar, Johnny Mathis, Rita Reys, Erroll Garner, and Buck Clayton.

Avakian was innovative in other ways as well: he made Columbia the first major company to record live jazz and popular music, releasing Benny Goodman's 1938 concert at Carnegie Hall, and recording Lionel Hampton, Harry James, and Louis Armstrong live. From 1956 until 1963, Avakian produced several cornerstone albums recorded live at the Newport Jazz Festival, including Ellington At Newport (1956) and the companion album to the film Jazz On A Summer's Day (1958). He was also one of the first producers of popular music to fully embrace multitrack recording and tape editing techniques, overdubbing Louis Armstrong in 1955 and overdubbing and editing the Miles Davis album Miles Ahead in 1957.

Avakian was one of the co-founders of the National Association of Recording Arts and Sciences (NARAS) in 1957. He later served as president of the association from 1966 to 1967.

In March 1958, Avakian left Columbia and became vice president in charge of New York operations for World Pacific Records. He remained only a few months before departing to cofound Warner Brothers Records. While there, Avakian discovered the comedian Bob Newhart, signing him and producing his Grammy-winning album, The Button Down Mind of Bob Newhart. He also signed and produced the Everly Brothers and Bill Haley and the Comets for the label.

Avakian moved to RCA Records in 1960, where he produced Sonny Rollins, Benny Goodman, Paul Desmond, and Gary Burton, among others. He accompanied Goodman on his tour of the Soviet Union in 1962, the first tour of the country by an American jazz band, and produced the first jazz album ever recorded there, a live concert. Avakian left RCA around 1964.

In the early 1960s, Avakian began to independently produce and manage artists, including the Orchestra U.S.A. ensemble, the singer/songwriter Bob Morrison, and the saxophonist Charles Lloyd, arranging a deal for him with Atlantic Records, and booking and managing domestic and foreign tours for him from 1965 to 1969. Avakian also arranged for the Lloyd quartet to make the first tour by a small American jazz group in the Soviet Union in 1967, and recorded the group there as well. It was through Lloyd that Avakian met the group's pianist, Keith Jarrett. He began managing Jarrett, launching his performance and recording career on the Columbia, Atlantic, Impulse, and ECM labels.

In addition to his production of many Broadway cast recordings, Avakian notably involved himself in two theater projects. In 1947, he arranged for a group of musicians under the leadership of the saxophonist Eddie Barefield to perform incidental music for the play A Streetcar Named Desire during its Philadelphia and Broadway runs. In 1965, he was an associate producer of the first Off-Broadway revival of Marc Blitzstein's The Cradle Will Rock, and personally financed the recording of the cast album.

Avakian worked hard to foster intercultural exchange between the United States and the Soviet Union. In addition to the landmark Benny Goodman and Charles Lloyd tours, he was the first to record Soviet and American artists together (Pavel Lisitsian of the Bolshoi Opera and pianist Maro Ajemian, for New York Records in 1957). In 1960, he attempted to arrange a performance in Moscow by Maro Ajemian of Aram Khatchaturian's music, conducted by the composer. In 1971 and 1972, he assisted the Duke Ellington and the Thad Jones/Mel Lewis orchestras in planning their Soviet visits, and he befriended many Russian musicians, composers, and writers, such as Leonid Pereverzev, Oleg Lundstrem, and Valery Ponomarev. Avakian also sponsored the first performance by Soviet musicians in the United States (at the Village Gate in 1988), and arranged for the Branford Marsalis Quartet to play at the Moscow International Jazz Festival, the debut of American performers at that event, in 1990. For his life-long efforts, the Soviet Composers Union successfully pushed for him to receive the Order of Lenin, the former Soviet Union's highest honor, in 1990.

Avakian's other honors include the Knight of Malta (1984) the Down Beat Lifetime Achievement Award (2000) the prestigious French jazz award, the Django d'Or (2006) the French rank of Commandeur des Arts et Lettres (2008) the Trustees Award from the National Association of Recording Arts and Sciences for contributions to the music industry worldwide (2009) and the National Endowment for the Arts Jazz Master award (2010).

In his retirement, Avakian continued to involve himself in independent recording productions for various artists, and, in the 1980s, managed two vocalists: Helen Merrill and Datevik Hovenasian. In the 1990s and 2000s, Sony Legacy consulted him for the reissues of several Miles Davis and Louis Armstrong albums. He also remained active in jazz research and writing, and discovered several previously-unknown Louis Armstrong compositions at the Library of Congress. In 1997, he produced performances and a recording of them by trumpeter Randy Sandke and other musicians.

Avakian met his wife, the violinist Anahid Ajemian (born 1924), in 1946 and the couple married in 1948. Ajemian's parents, like the Avakians, were Armenian expatriates who had moved to New York City in 1922. Ajemian's sister, Maro (1921-1978), was a pianist. Both sisters studied at the Institute of Musical Art (later the Juilliard School), launched their careers at Town Hall (in 1940 and 1946), and became interested in contemporary composers. Maro Ajemian performed the U.S. premiere of Aram Khatchaturian's piano concerto while she was still a student at Juilliard. In the early 1940s, she met the composer Alan Hovhaness, who was unknown at that time, and started performing his music. Through Hovhaness, the Ajemians met John Cage, Henry Cowell, Ernst Krenek, Lou Harrison, Wallingford Reigger, Carlos Surinach, and Ben Weber, several of whom wrote works for the duo. The Ajemians produced the first recordings of some of these compositions as well.

George Avakian personally financed and produced the first three albums by Hovhaness and Cage (unrelated to his jobs at Columbia) and, in 1958, presented The 25-Year Retrospective Concert of the Music of John Cage at Town Hall, an event he also recorded and sold independently. The year before, Avakian and Ajemian produced a three-concert series at Town Hall titled Music For Moderns, featuring jazz musicians and modern composers on the same bill, a very unusual venture for its time. The concerts featured Anahid Ajemian, Dimitri Mitropoulos, the Duke Ellington Orchestra, the Modern Jazz Quartet, Mahalia Jackson, Chico Hamilton, the composers Virgil Thomson and Carlos Surinach, pianist William Masselos, violist Walter Trampler, and opera baritone Martial Singher, among others.


Carrère & Hastings, The New York Public Library

Today, the massive New York Public Library lies amidst the bustle of some of the busiest streets in the city. Along 42nd Street to the west is Times Square, a tourist mecca filled with throngs of visitors at all hours. A few blocks to the east is Grand Central Terminal, one of the city’s gateways, and certainly the most elegant, built in a grandiose Beaux-Arts style almost simultaneously with the library. When construction on the library started in 1899, this area of the city had long been built up, but Fifth Avenue north of 42nd Street was still a mostly residential enclave, filled with the mansions of the newly-rich industrialists and bankers of recent generations. The tall skyscrapers that today hem in the library and the adjacent Bryant Park make the juxtaposition between the library’s insistent horizontality and its towering neighbors startling. Yet the staggering difference in scale may only serve to heighten the observant visitor’s appreciation for the consummate handling of details inside the library and out.

Façade (detail), Carrère & Hastings, The New York Public Library, 1902 and after, New York City (photo: endymion, CC BY 2.0)

A new library for a major city

Officially, the name of the library is The New York Public Library, Astor, Lenox and Tilden Foundations. The long name resulted from a merger in 1895 between two earlier private libraries in New York, the Astor (below) and the Lenox, as well as the Samuel J. Tilden Trust, created specifically to fund a public library in New York as a major part of the former governor’s philanthropic legacy. New York City (consisting only of Manhattan until 1898) grew dramatically in the nineteenth century. In 1800, the city had a population of about 60,000 in 1890, more than 1.5 million. As a result, civic leaders and philanthropists felt that new cultural and social institutions were needed in order to provide the modern services expected of a major city, especially one with so diverse a population. Further, the two earlier libraries that joined the Tilden Trust were small and too peripherally-located to serve the needs of the new library.

Astor Library, from Gleason’s Pictorial Drawing Room Companion, February 25, 1854

Beginning in 1901, the main building of the New York Public Library became the center of a larger network of public libraries being built throughout the city to better reach citizens in each of its neighborhoods. Andrew Carnegie provided the funds to build the first round of these libraries, 39 in total, with the understanding that the New York Public Library would cover their future operations and maintenance. Carrère & Hastings’ building on Fifth Avenue would be the administrative and symbolic center of this network.

Planning the library

Nathaniel Currier, View of the Croton Distributing Reservoir, 1842, lithograph

An intensive public debate surrounded the selection of the best location for the new library. Within two years, the site of the old Croton Distributing Reservoir (above), slightly to the north of the city’s center at the time, had been chosen and, under the direction of the library’s first president John Bigelow, a competition held to select the architect. Prior to the competition, in 1892, Bigelow and architect Ernest Flagg anticipated the library’s formation and published ideal plans for the library in Scribner’s Magazine. Flagg’s drawings showed the library on the site of the reservoir, which had provided the city’s water since the 1840s, but which was obsolete already in the 1880s. Although the library as built by Carrère & Hastings would be very different, Flagg’s design set the parameters for a large Beaux-Arts-style building that would have a clear identity as a leading civic monument.

Ernest Flagg elevation view showing the position suggested for the Tilden Library Building, Bryant Park from the corner of Fifth Avenue and Forty-Second Street, Scribner’s Magazine, vol. XII, 1892, p. 291

Among the designers invited to submit plans to a closed phase of the design competition, the favorites were McKim, Mead & White, a well-established firm that had trained both John Carrère and Thomas Hastings in the early 1880s. McKim, Mead & White had recently completed the Boston Public Library, a celebrated design that for the first time made the public library a commanding monument within an American city and that provided the most direct model for New York’s library.

Façade, McKim, Mead, & White, Boston Public Library, 1895 and after, Boston, MA (photo: AlexiusHoratius, CC BY-SA 3.0)

Carrère & Hastings, however, won the competition, having submitted a design that was deemed practical and monumental, functional and beautiful. Their entry prevailed over other senior architects of the day, including George B. Post, Cyrus Eidlitz, and Peabody and Stearns. Carrère & Hastings’ design closely followed the competition brief, which had been drafted by the first director of the new institution, John Shaw Billings. His guidelines provided specific dimensions and set a demanding parti. In the French Beaux-Arts terminology that would have been familiar to architects at the time, parti refers to a schematic floor plan that represents a building’s primary functions as a series of figural spaces and sets the parameters for the whole design. In Billings’ guidelines, the library was to be a three-story building organized around a central circulation core—grand entry hall and stairs—with two courtyards and a large reading room on the third floor.

Front façade of The New York Public Library, December 26, 1907 (NYPL Digital Collections)

The location

The Croton Reservoir site was unusual in one important respect: it was a double block stretching between 40th and 42nd Streets with a large park on its western half. This small but very noticeable rift within the gridiron plan of Manhattan gave the library the great privilege of having a long frontage on Fifth Avenue with a park directly adjacent to it. This urban condition would have set apart any building at that location, but the architects took advantage of the rare opportunity afforded by the site to design a library that would make it a particularly visible landmark in the cityscape. As the architecture critic (and Progressive political theorist) Herbert Croly wrote in his review of the nearly-completed building in 1910, it was “essentially and frankly an instance of street architecture.”

Façade of The New York Public Library along Fifth Avenue, New York, NY (photo: Sam67fr, CC BY 2.5)

By this, he meant that the architects had understood the importance of the broad street frontage along Fifth Avenue (above) and had adeptly configured the building to add to the variety and dignity of the streetscape. He perceptively described how the exterior “issues to the people an invitation to enter rather than a command.” It was, he said, an “ingratiating rather than imposing” building. On the side facing Bryant Park (below), below the round-arched windows of the reading room, the architects introduced tall, narrow rows of windows that articulate the seven levels of structural steel and cast-iron book stacks directly behind. The striping effect of the dark windows alternating with the white Vermont marble of the wall gives the park face of the library a strikingly modern look. Croly had a lukewarm reaction to the park façade, but other critics then and since have greatly admired the design, especially the strong contrast it provides to the more conventionally Beaux-Arts Fifth Avenue front.

Back of The New York Public Library facing Bryant Park, New York, NY (photo: strangejourney, CC BY-NC-ND 2.0)

Design elements inside and out

One of the key means by which Carrère & Hastings took advantage of the double-block site was the terrace upon which they lifted up their building from street level. The terrace not only elevates the library, symbolically exalting the public that would use it, but also helps orchestrate a carefully calibrated sequence of movements into and through the building, starting with the approach from the street. As the visitor moves up the wide, inviting stairs of the terrace on Fifth Avenue, the main façade of the library expands horizontally and completely dominates the field of vision. Carrère & Hastings designed this long façade according to the five-part French palace type (central entry or frontispiece, recessed wings, and end pavilions). The central portico (a porch supported by columns) composed of three large, arched openings with a tall sculpted attic (wall) above recalls an ancient Roman triumphal arch, a symbolic reference suggesting a ceremonial welcome into the library.

Portico with “Fortitude” lion sculpture in foreground, Carrère & Hastings, The New York Public Library, 1902 and after, New York, NY (photo: Ken Thomas)

Once inside, the modest but exquisitely-detailed lobby splits into two stairs, which take the visitor to the functional rooms of the second floor and then further to the spacious and stately reading room on the third floor. There, the visit culminates in this surprisingly large space, split in two by the book delivery pavilion. The richly decorative Renaissance-style ceiling, with coffered (sunken) panels and luminous murals of a colorfully cloudy sky, and with the bright natural light provided by the massively-scaled windows create an atmosphere of airy and serene openness that feels far from the bustle of the world outside, an atmosphere eminently conducive to serious study and writing.

Frederick MacMonnies, Truth, 1914-1920, marble

This sequence of spaces, so clear that no guide map is needed by the visitor, is abundantly decorated with murals and sculpture, beginning most famously with the lions reclining atop the steps outside. Designed by Edward Clark Potter, the placid but attentive lions were nicknamed Patience and Fortitude (above) by former New York mayor Fiorello La Guardia during the Great Depression. Also among the outside sculptures are the allegorical fountains by Frederick MacMonnies, embedded in the walls adjacent to the portico: Truth (above) to the right and Beauty to the left. Above the latter is an inscription from a poem by John Greenleaf Whittier that begins, “Beauty old yet ever new,” which could be taken as the motto governing the aesthetic sensibility of the architects and artists who created the library. Inside, the numerous decorations include the large murals, not begun until 1938, by Edward Laning in the McGraw Rotunda on the third floor. Depicting the Story of the Recorded Word, they illustrate crucial periods of development in the history of books and printing. The ceiling is covered by the vast Prometheus Bringing the Gift of Fire, the mythological spark to human invention and knowledge, an appropriate symbolic reference to the library’s role in bringing all the world’s knowledge within reach of the city’s residents. Many more decorative features embellish nearly every corner of the interior public spaces.

Edward Laning, Prometheus Bringing the Gift of Fire, from The Story of the Recorded Word, 1938- 1942, McGraw Rotunda, New York Public Library, New York, NY

Beaux-Arts style

As good Beaux-Arts architects, Carrère & Hastings knew how to create grandeur and drama in a building by directing movement and creating sight-lines. This ability was one of the strengths that the Beaux-Arts method of design cultivated in architects. The method also prized the study of ancient and Renaissance classical architecture. Originating at the École des Beaux-Arts in Paris, France, Beaux-Arts architecture was prevalent in the United States from the 1880s until World War II.

Reed & Stem, Grand Central Terminal (Park Avenue aqueduct entrance), 1871 and after, New York, NY (photo: Beyond My Ken, CC BY-SA 4.0)

No city in the country has a greater concentration of Beaux-Arts-style buildings than New York, primarily due to the fact that many of the architects based in the city at the turn of the twentieth century, including Carrère and Hastings, had gone to Paris in order to gain a cosmopolitan education at the École. Many resident architects in New York shared the feeling that its architecture needed to reflect its new status as a major world city on par with Paris and London. The Parisian École welcomed foreigners, and its rigorous design method provided American architects with a set of skills and aesthetic ideas that helped make their practice more competent and professional. The school’s reliance on historical forms chiefly drawn from the classical tradition in Italy and France enhanced the trend toward eclecticism in nineteenth-century architecture, which many critics have found problematic. However, its rigorous design methods and attention to spatial planning contributed, as in Carrère & Hastings’ library, to a sense of modernity in productive dialogue with the past. Insofar as the New York Public Library is seen as a product of the École, it should be considered one of its most distinguished successes in the United States.

A special space in the city

Main reading room, The New York Public Library, New York, NY (photo: endymion, CC BY 2.0)

For a large part of the twentieth century, Beaux-Arts architecture was held in low esteem by many architects, critics, and even historians. Yet the New York Public Library’s main building has always elicited a degree of reverence among its users—academics and other researchers, novelists and playwrights, cultural leaders and everyday citizens—who all seem to find things of special and enduring value in the building. Among these special things are, of course, its bountiful treasures: the books and documents that constitute its reason for being. But it also provides, by means of its beautiful halls, gracious and welcoming steps, and ambiance attuned to scholarly pursuits, a temporary refuge from the harshness of the world that great libraries, large and small, have always provided. Carrère & Hastings’ architectural dressing for the library has seemed to all these people, and even to the harshest critics today, to be an appropriate and enduring sign of the institution’s signal importance to the intellectual and cultural life of a world metropolis.

Ressources additionnelles:

Phyllis Dain, The New York Public Library: A History of Its Founding and Early Years (New York: New York Public Library, 1972).

A.C. David (Herbert Croly), “The New York Public Library,” Architectural Record, September 1910, pp. 144-72.

Mark Alan Hewitt, Kate Lemos, et al. Carrère & Hastings, Architects. 2 vol. (New York: Acanthus Press, 2006).

Paul Andrija Ranogajec, “Apotheosis of the Public Realm: Civic Classicism in New York City’s Architecture.” Ph.D. dissertation, City University of New York, 2014.

Henry Hope Reed and Francis Morrone. The New York Public Library: The Architecture and Decoration of the Stephen A. Schwarzman Building (New York: W. W. Norton, 2011).

William R. Taylor and Thomas Bender, “Culture and Architecture: Some Aesthetic Tensions in the Shaping of New York,” In In Pursuit of Gotham: Culture and Commerce in New York (New York: Oxford University Press, 1992), pp. 51-67.


The New York Public Library Has Calculated Its Most Checked-Out Books Of All Time

Children in the Bronx visit a New York Public Library bookmobile in the 1950s. The institution turns 125 this year.

La bibliothèque publique de New York

The New York Public Library has been loaning books for a long time — the institution turns 125 this year.

To celebrate, the library dug into its records and calculated a list of the 10 books that have been checked out the most in its history.

The most-wanted book? The Snowy Day by Ezra Jack Keats.

Livres

'The Snowy Day': Breaking Color Barriers, Quietly

The Caldecott Medal-winning tale of a young boy's encounter with snow has been checked out 485,583 times from the NYPL since it was published in 1962.

It shares qualities with many of the other most-borrowed titles: The beautifully illustrated book has been around a long time, it's well-known and well-loved, and it's available in numerous languages.

"It is such a relatable story, and pure magic for kids and adults alike," Andrew Medlar, director of the library's BookOps selection team, said in a statement. "It's on people's radar screens, they remember when they first heard it, and they want to share that experience with their kids. And the artwork is just gorgeous."

Ezra Jack Keats' 1962 classic The Snowy Day has been checked out more times than any other book in the history of the New York Public Library. Jonathan Blanc/The New York Public Library masquer la légende

Ezra Jack Keats' 1962 classic The Snowy Day has been checked out more times than any other book in the history of the New York Public Library.

Jonathan Blanc/The New York Public Library

Children's books make up a large part of the list. That's not too surprising — short books can be read faster and are returned more quickly. Even the more adult books on the list, such 1984 et To Kill A Mockingbird, are rather slim.

Only one nonfiction book appears on the list: How To Win Friends and Influence People by Dale Carnegie. The self-help juggernaut was published in 1936.

Les critiques de livres

'Self-Help Messiah' Dale Carnegie Gets A Second Life In Print

The library also awarded an "honorable mention" to Goodnight Moon by Margaret Wise Brown. That book might have been a contender for the all-time top spot, but NYPL children's librarian Anne Carroll Moore so disliked the 1947 book that the library didn't carry it until 1972. That late entry kept the book off the top 10 list — for now.

Book News & Features

'Goodnight Moon' Author Margaret Wise Brown Was No Old Lady Whispering Hush

  1. The Snowy Day by Ezra Jack Keats: 485,583 checkouts
  2. The Cat in the Hat by Dr. Seuss: 469,650 checkouts
  3. 1984 by George Orwell: 441,770 checkouts
  4. Where the Wild Things Are by Maurice Sendak: 436,016 checkouts
  5. To Kill a Mockingbird by Harper Lee: 422,912 checkouts
  6. Charlotte's Web by E.B. White: 337,948 checkouts
  7. Fahrenheit 451 by Ray Bradbury: 316,404 checkouts
  8. How to Win Friends and Influence People by Dale Carnegie: 284,524 checkouts
  9. Harry Potter and the Sorcerer's Stone by J.K. Rowling: 231,022 checkouts
  10. The Very Hungry Caterpillar by Eric Carle: 189,550 checkouts

Life Kit

How To Read More Books

Children line up at the Chatham Square Library on Manhattan's Lower East Side in 1911. La bibliothèque publique de New York masquer la légende

Children line up at the Chatham Square Library on Manhattan's Lower East Side in 1911.

La bibliothèque publique de New York

Only one book on the list is at all recent: the first Harry Potter novel, which was published in the U.S. in 1998. The library says the Sorcerer's Stone and Rowling's subsequent tales of wizarding are always popular but that they experience regular spikes in circulation when new editions or movies come out.

From year to year, books on current events prove popular. The library's top checkout of 2019 was Becoming, Michelle Obama's autobiography.

The all-time list includes many titles that people read, treasure and want to share with their children.

"The books on this list have transcended generations and, much like the Library itself, are as relevant today as they were when they first arrived," said NYPL President Anthony W. Marx. "This list tells us something about New Yorkers over the last 125 years — what moves them, what excites them, what stands the test of time."


Background Material for New York State Laws.

  1. New York Times Index (New York: R.R. Bowker/ New York Times). This newspaper is on microfilm in the Microform Area, from 1851 to current with about a two month lag. Current paper editions available at the Circulation Desk.
    • Printed index.
      • 1851-present. Printed index at R, 071 qN5492. Semimonthly updates/ quarterly cumulations.
    • Online indexes. Available at any Internet computer in the Computer/Internet Sign-Up area at the Library.
      • 1857-2004. Proquest Historical Newspapers . Full text.
      • 1980-present. National Newspaper Index (Farmington Hills, MI: Gale Group).
      • 1994-present. Newspaper Source in EBSCOhost. Index.
      • 1995-present. America's Newspapers (Newsbank). Full text.
      • 1995-present. Infotrac Custom Newspapers (Gale Group). Full text.
  2. Public Affairs Information Services.
    • Printed indexes.
      • 1915-1990. PAIS Bulletin (New York: H.W. Wilson/ Public Affairs Information Services). "Cumulative Subject Index, 1915-1974." R, 016.3 qP97.
      • 1991-present. PAIS International in Print . Monthly/ interim cumulations. R, 016.3 qP147 91-12335.
    • Online index. Available at any Internet computer in the Computer/Internet Sign-Up area at the Library.
      • 1972-present. PAIS International (Bethesda, MD: Proquest-CSA). Index.

Step 11. Bar Associations

Bar associations may propose legislation, supported by explanatory memoranda, recommendations, and reports. Such material is sometimes included in bill jackets. Reports may be issued regularly in association newsletters, journals, and report series. They supply commentary on legislation by setting up committees of expert lawyers. Use the Library's online catalog to find these reports listed by subject or author.

The Library has publications from the following:


    1 Elk Street
    Albany, NY 12207

42 West 44th Street
New York, NY 10036- 6690

14 Vesey Street
New York, NY 10007

Step 12. Court Decisions

Decisions of appealed cases at the level of appellate courts, which involve difficult interpretations of the law, occasionally provide material useful in compiling a legislative history. See a section "Legislative Background" in the reports of these courts.

Specific court cases especially illustrating a law are found in the case notes often following sections of the consolidated law. See "Notes of Decisions" in McKinney's Consolidated Laws of New York and New York Consolidated Laws Service (CLS). Also, the following references may provide examples of court cases involving your law:

  • New York Jurisprudence 2d (Rochester: The Lawyers Cooperative Publ. Co., 1979), and "Quarterly Update Service." LAW/NYS.
  • Words and Phrases (St. Paul, MN: West Publ. Co.). 46 vols, and "Cumulative Annual Pocket Part." RL, 340.7303 W924 92-46001.

Parties in a lawsuit have avenues for appealing a decision to an appellate court. In New York these courts are the Supreme Court Appellate Division and the Court of Appeals. The historical development of these courts from British colonial courts is described in Guide to Records in the New York Archives (Albany: The University of the State of New York, 1993), pp. 387-398.

Cases considered by the Supreme Court Appellate Division are reported in Appellate Division Reports those considered by the Court of Appeals are reported in New York Reports . The official citation of a case refers to these volumes. For example, "50 AD2d 211" indicates volume 50 of the Appellate Division Reports , second series, beginning on p. 211. "26 NY2d 478" indicates volume 26, second series, of New York Reports. Several volumes are published in a calendar year.

To translate names of parties in a lawsuit to the corresponding official citation, use the "Table of Cases" in West's New York Digest , LAW/NYS. The Library has digests from 1794 under various titles.

The Library has the following appellate reports:

  1. Court of Appeals.
    • Reports
      • 1847-1956. New York Reports (New York: The Banks Law Publ. Co., 5th ed., 1907-/ Albany: Williams Press). Vol. 1-309. LAW/NYS.
      • 1956-present. New York Reports, 2d series (Albany: Williams Press/ Rochester: Lawyers Cooperative Publ.). Second series. Vol. 1- . LAW/NYS.
    • Records and Briefs.
      • 1847-1956. Cases and Briefs .1NY-309NY. In storage at the "Warehouse" in the Education Building. Request by citation. The old Law Library catalog, a wooden cabinet near the Document Delivery Unit, has entries for cases to 202NY in "Cases and Briefs" drawers, giving volume and case number.
      • 1956-present. Cases and Briefs . 2d series.
        • 1NY2d-41NY2d. Bound volumes in basement. Request by citation.
        • 1NY2d-73NY2d. Microfiche. MB/FF, 347.747 N532 84-56020. Request by citation.
        • 74NY2d- current term. Microfiche. MA/FF, 347.747 N532. Request by citation. Microform Area.
    • The NYS Archives has "Cases and briefs on appeal" from this court, 1847-1999 in bound volumes (see the finding aid for the NYS Court of Appeals Cases and Briefs on Appeal held by the NYS Archives).
  2. Supreme Court Appellate Division.
    • Rapports.
      • 1896-1955. Appellate Division Reports (Albany: Banks and Co., 1908-/ Albany: Williams Press). Vol. 1-286. LAW/NYS.
      • 1956- present. Appellate Division Reports (Albany: Williams Press/ Rochester: Lawyers Cooperative Publ.). Second series. Vol. 1-. LAW/NYS. Includes the four judicial departments of the State.
    • Records and Briefs .
      • 1896-1955. Cases and Briefs . 1AD-286AD. In storage at the Warehouse.
      • 1955-present. Cases and Briefs .
        • 1AD2d-53AD2d. Bound volumes in basement. Request by citation.
        • 54AD2d-99AD2d (partial). Microfiche. MB/FF, 347.74708 N532 84-57270.
          Request by citation.
        • 99AD2d (partial)- present. Microfiche. MB/FF, 347.74708 N532 84-57270.
          Request by FID number. See "Finding Aid" by department in Microform Area or check the New York State Unified Court System Appellate Division Records and Briefs Index (1984, 1988-2005).
          For recent cases not indexed check packing slips in the Ready Reference (RR) area.
        • Last four years are filed by department and FID number in Microform Area.


Voir la vidéo: Aasta raamatukogu, eripreemia KatariinaJee (Juin 2022).


Commentaires:

  1. Hlinka

    Ouais cool,

  2. Duman

    Je peux être d'accord avec vous.

  3. Tausho

    Excuse pour cela j'interfère ... Je comprends cette question. Il est possible de discuter. Écrivez ici ou dans PM.

  4. Espen

    Merveilleuse pièce très précieuse

  5. Gage

    Un article sympa, et je regarde le site lui-même n'est même pas mal. Je suis arrivé ici en recherchant Google, je l'ai entré dans les signets :)

  6. Guivret

    Pas un mauvais site, je veux particulièrement mettre en évidence le design



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